長く揺るがされることはない、20世紀の決定盤 ― レナータ・テバルディの声は本当に美声である。そして張りのある正真正銘のリリコ・スピント。『ラ・ワリー』はカタラーニの最も有名にして、殆ど唯一知られるオペラです。テバルディが得意とした名高いアリア〈遠くへ行かないで ― または〈さようなら、故郷の家〉は、この『ラ・ワリー』の第１幕で歌われるものです。元々人気のあるアリアでしたが、フランス映画『ディーバ』（1981年）に使用され、より一層広く知られるようになりました。ちなみに、その他にも映画『誰かに見られてる』（1987年）、『厚化粧の女』（1990年）、『フィラデルフィア』（1993年）などで用いられています。そのような人気にもかかわらず、残念なことに、このオペラの全曲録音はきわめて少なく、このデッカ盤は、その意味でも十二分に貴重ですが、さらにテバルディ、マリオ・デル=モナコ、ピエロ・カップッチッリらゴージャスきわまりない歌手陣を揃えている点においても、まさに決定盤と言えるでしょう。そしてその地位は今後も長く揺るがされることはないでしょう。懐古趣味だからではなくマリア・カラス、テバルディと云ったソプラノだけでなく1950〜60年代に活躍した〝黄金のトランペット〟デル=モナコ、エットーレ・バスティアニーニの男性陣も含めて素晴らしい名歌手が居たことは誰も疑わない事実です。彼女の最大の特徴はオペラ全曲盤の中で、とても相応しくその役柄を歌い出すことを証明している。声には風格があり悲劇を歌えばキリリと引きしまり、やさしい役柄ではそこはかとない情緒を醸し出す。主人公ワリーは高慢でありながら、性格も一途で思い込みも激しく、だから高貴な行いも、命を張った行いもできる。ソプラノの役柄としては、いろんな要素が要求されて難しいところだろうが、もう全盛期を過ぎていた、そして、この頃はメゾの音域にあったかもしれないテバルディの味わい深い歌の巧さを聴くにつけ、歌の風格といったものを強く感じます。このオペラにはソプラノの名高いアリアだけでなく、ワルターの民族色豊かなソロはピチカートをバックに雰囲気が、とてもよく愛らしい。男性陣の歌いどころもたくさん。カップチッリが歌いあげるゲルナーの心情が、上司の娘へのジェントルな愛から憎しみ混じったくらいの激しい愛へと変貌してゆくさまも、各幕にあるこのバリトン役のソロにあふれてます。同じく、デル=モナコのハーゲンバッハも当初の荒々しさから、本当の愛の情熱に変わってゆく心情が４つの幕を通じて描かれてます。指揮のファウスト・クレヴァは、メトロポリタン歌劇場でオペラ指揮者として活躍しました。彼の指揮は、共演する歌手に対する非常に注意を払い細部まで行き届いた指揮を行うのが特徴である。モンテ・カルロ公国での初オペラ録音といわれる、この全曲盤。この録音はオペラ座で指揮中に心臓発作で倒れた、彼が亡くなる３年前のものです。